FIREHORSE-On the Wind 1979 LINK CD

RARISSIMO...banda alemã Progressiva com levada meio Hard Rock do tecladista do ELOY & JANE Mr. MANFRED WIECZORKE

Bass, Vocals – Florian v. Hofen Drums – Rudi Kaeding Engineer – Achim Schulze Guitar – Peter Ladwig, Sandy Nedde Keyboards – Manfred Wieczorke Lyrics By – Kirsten Johnson Percussion – Haso Anhoek Producer – Manfred Wieczorke Saxophone – Heinz Alberding Vocals – David Hanselmann (tracks: A4), Heiner Schaedel*, Jutta Li Garattoni (tracks: B2) 01 Another Day Another Night 02 Es Vedra 03 Earth Witch 04 Only For A Moment 05 Looking For Love 06 On The Wind 07 The Martians And The Music Box

HERGEST RIDGE/Synthesizer Progressive Tribute to Mike Oldfield 2016

Versão fabulosa da peça INTEIRA lado A do álbum de MIKE OLDFIELD(1974) HERGEST RIDGE.

 Foi feita como Grupo Progressivo...Mellotron, batera, moog, arp strings, baixo, bells...ARranjos foram feitos com uma possível inserção do disco original no programa MOZART e depois modificados os instrumentos e timbres.

Obra Imperdível que deu um tom meio Genesis /Wakeman/Tomita neste lindo trabalho do Oldfield.

 

 

MIKE OLDFIELD-Tubular Bells(1972 Primeira Gravação )

Em 1972 o músico ingles(multi-instrumentista,com foco na guitarra acustica& elétrica ) gravou seu primeiro DEMO TAPE.Literalmente usando 12 gravadores CASSETE( já que não havia computador) e mais de 40 instrumentos diferentes, em seu Castelo (The Manor) ,solitário e meditativo na beira de um rio entre florestas densas e escuras.Este é o PRIMEIRO REGISTRO da DEMO TAPE tocada TOTALMENTE por Mike Oldfield, já que o LP que sairia em 1973 já haviam vários músicos convidados.Reza a lenda que Oldfield foi o primeiro músico a utilizar 100 canais de Estudio para fazer os "overdubs".Mike tocou uma grande variedade de cordas (bandolin,banjo, guitarras medievais,acusticas, elétricas, baixo) + orgão, piano, clavinete,tubular bells, gaitas de fole e synths farfisa.Desta época me lembro perfeitamente de ver raras fotos deste castelo e instrumentos, que posteriormente sairiam numa caixa com LPS e POSTER lá por volta de 1975 ou 76.A mística era grande nos anos 70.Tudo era misterioso e mágico.Ainda mais quando este disco foi escolhido para trilha sonora do filme "O Exorcista".Eu assisti o lançamento e realmente fiquei obcecado,ouvindo este LP dezenas de vêzes! AQui eu remasterizei e recuperei o som.Vc. vai ouvir os contra-baixos CLAROS e PESADOS...Solos de guitarra CRÚS e ÁCIDOS, teclados, algumas baterias e o canto de Sally Oldfield (irmã de Mike)e os violões maravilhosos acústicos.O que é legal que aqui é algo indicado para guitarristas e violonistas, um trabalho folk-minimalista de primeira qualidade, feito por um músico excepcional e virtuose.Inédito e BEM DIFERENTE do DISCO original de 1973.Fiz uma CAPA com detalhes da ÉPOCA!! Virgin Records....tempos maravilhosos de Arte Sublime!!!  

 

 

 

ACROSTICHON & CHACKRA

Nos anos 70 houveram milhares de bandas de altíssimo nível, muitas melhores que os próprios DINOSSAUROS e MESTRES.Mas não conseguiram se sobressair ou ter um lugar ao sol.Desta forma compartilho aqui 2 bandas FANTÁSTICAS que se não superam, se EQUIPARAM ao Genesis e ao Yes e Gentle Giant: CHACKRA(same 1979 banda norte-americana impressionante) e ACROSTICHON(Isopoda '1978-Bélgica realmente magnifica!!) Quem quiser obter os ORIGINAIS deve ir nos SITES da MUSEA ou outros.Ali vc. pode comprar o CD na íntegra.

GENESIS (1970-1975) INEDIT STUDIO TRACKS

SIM!! GENESIS- período Peter Gabriel Resmasterizado e reeditado depois de uma ampla pesquisa/seleção de bootlegs com som em qualidade boa! Aqui vc. vai ouvir faixas INÉDITAS que não couberam nos LPS FOXTROT e NURSERY CRYME, uma JAM AO VIVO no ESTUDIO 1973 e um dos melhores shows na BÉLGICA em 73 com qualidade excelente, além, de faixas soltas raras!!! Melhor, com a banda toda em formação clássica e no apogeu!

 

 

 

 

ALPHA III- The Peyote Scream

Este é um trabalho de captação dos sussurros e sons emitidos por plantas alucinógeas poderosas em laboratório.Seus lamentos foram gravados com captação eletronica por células de contato grudadas nos caules e folhas.Originalmente nome( Trip into the Mushrumps)

Isto foi feito no Orquidario da França pelo cientista Michel Primè. Eu tratei os sons, aplifiquei as ondas e fiz uma cama de teclados musicando e dando atmosfera psiquica ao fundo. Foram utilizados sintetizadores Korg, Roland e Yamaha, com osciladores de frequencia. O intento e gerar estados muito semelhantes nos ouvintes aos que experimentam usando as plantas ingeridas!!O efeito no cérebro e na alma é impressionante por causa do fator elemental contido nos sons. Experimente, baixe o LINK e faça sua viagem!!! Amyr Cantusio Jr (teclados, sintetizadores, experimentos e composição) Michel Primè: captação das plantas (França)

ALPHA III- Marie Laveau Blues

LINK CD ALPHA III ( Marie Laveau Blues) 

Marie Laveau nasceu em New Orleans,U.S.A.,no século 18, e foi uma bruxa muito cultuada na região,nas artes do Vodu. Tanto Memphis como New Orleans são capitais do Blues. 

Neste trabalho desenvolvi várias técnicas de piano/baixo e bateria de Blues de várias regiões, e algumas releituras de Creedence/ Led Zeppelin e Scott Joplin, tudo feito básicamente com a pegada certeira marcada da batera e baixo, com 2 pianos(um solo e um base) no blues 3 acordes/retorno com Sétima. 

Interessados me contatar para CD Digital

 

 AMYR CANTUSIO JR: Arranjos/composições/piano/ baixo e bateria.

BLACK SABBATH-Born Again- ( Ian Gillan Lead Vocals)

Extremamente abissal, frenético/denso e absurdo.Um disco para poucos.Macabro e histérico.Vocais de Gillan acrescentam na atmosfera sombria a começar pela capa.As sombras das Ruinas de Stonehenge pairam aqui...Deuses sombrios trafegam nas músicas do abismo!! Vale cada segundo de audição!! 

 Lançado em 9 de setembro de 1983, Born Again ocupa um lugar peculiar na discografia do Black Sabbath. Após a saída de Ronnie James Dio, a banda enfrentava uma fase de instabilidade e, como solução, recrutou Ian Gillan, ex-vocalista do Deep Purple, que também atravessava um momento difícil em sua carreira solo. A junção dessas duas forças gerou uma mistura inusitada de estilos e interpretações que desafia expectativas.A gravação do álbum não é boa.Mas as músicas são um marco histórico.

 

Formação única e excepcionalmente densa,macabra e muito polêmica do Grupo.Ame-o ou deixe-o.O som aqui está extremamente pesado e com pitadas dos teclados de Geoffrey Nicholls,dando uma atmosfera estranha e underground.Os vocais de Ian Gillan estão devastadores.Diz-se que na época Gillan além dos problemas nas cordas vocais( e aqui ele canta absurdo!!)teve encrencas para gravar com o pessoal do Sabbath, que fazia as Jams após a meia-noite num velho Castelo.Gillan dormiu do lado de fóra numa barraca com pavor dos "demônios  invocados " das Jams.

Mesmo assim as performances são devastadoras e os shows ao vivo idem.Um disco único com sonoridade  tradicional das guitarras infernais de Tony Iommy, baixo de Geezer Buttler e batera fabulosa do mestre Bill Ward.Fotos do Manor Studios da Inglaterra, onde também foi gravado o belissimo Tubular Bells de Mike Oldfield        ( Trilha sonora do filme O Exorcista)

 

 

O álbum "Born Again", lançado pelo Black Sabbath entre agosto e setembro de 1983 (com forte repercussão em 1984), é um dos capítulos mais fascinantes, bizarros e polarizadores da história do heavy metal. 

 

Após as saídas consecutivas de Ozzy Osbourne e Ronnie James Dio, a banda se viu em uma encruzilhada criativa e acabou recrutando ninguém menos que Ian Gillan, a lendária voz do Deep Purple. O resultado dessa união improvável — carinhosamente apelidada por muitos de "Deep Sabbath" — foi um disco de agressividade descomunal, cercado por lendas de bastidores que parecem saídas diretamente do filme satírico This Is Spinal Tap. Musicalmente, o álbum abre com a veloz e autobiográfica "Trashed", que detalha um acidente real em que Gillan capotou o carro do baterista Bill Ward nos arredores do estúdio após abusar do álcool. Na sequência, o clima soturno toma conta com "Disturbing the Priest", uma das faixas mais pesadas e teatrais da carreira da banda; a letra nasceu de um episódio verídico onde o som dos ensaios estava incomodando os padres de uma igreja vizinha, inspirando Gillan a alternar gargalhadas insanas e agudos estridentes em um autêntico hino de terror. Outro pilar indestrutível do álbum é "Zero the Hero", dona de um dos riffs mais arrastados, densos e influentes criados por Tony Iommi, que mais tarde serviu de inspiração direta para bandas como o Guns N' Roses e é apontada por críticos como uma espécie de ancestral do rap metal devido à métrica quase falada dos vocais de Gillan. Há espaço também para a melancolia arrastada da faixa-título "Born Again" e para a agressividade direta e comercial de "Digital Bitch" e "Hot Line". Contudo, se as composições eram brilhantes, a produção final do disco tornou-se o seu ponto mais polêmico: a mixagem original ficou extremamente abafada, saturada e com excesso de frequências graves, gerando tamanho desconforto que o próprio Ian Gillan revelou ter arremessado sua fita cassete do álbum pela janela do carro ao ouvi-la pela primeira vez. Para completar o cenário caótico, a identidade visual trazia a icônica e bizarra capa de um bebê demônio com garras e presas em fundo amarelo e azul neon, uma arte amplamente criticada na época, mas que hoje é considerada um clássico cult. Pouco após o lançamento e uma turnê conturbada — que contou com Bev Bevan na bateria substituindo um debilitado Bill Ward e a inclusão inusitada de "Smoke on the Water" no repertório —, Gillan deixou o grupo para a reunião histórica do Deep Purple. Apesar de ter sido massacrado pela crítica especializada em seu lançamento, o tempo foi extremamente generoso com "Born Again": o disco atingiu o quarto lugar nas paradas britânicas na época e, hoje, é celebrado por uma legião de fãs como uma obra-prima injustiçada, dona de uma atmosfera sombria, maligna e claustrofóbica que pouquíssimas bandas conseguiram emular ao longo dos anos.

 

 

BLACK SABBATH-Past Lives 1970-1975

BLACK SABBATH “PAST LIVES” 1975 CD DUPLO 

 O melhor registro ao vivo do Black Sabbath com sua formação original.Pegada, peso, feeling. Past Lives foi na época em que gravavam o Sabbath Bloody Sabbath e ocorreu um encontro de gigantes com o Led Zeppelin. Houve uma JAM e uma gravação que até o momento se encontra perdida. Entre 1971 e 1976 ambas as bandas estavam no apogeu musical. Aqui você vai ouvir Ozzy e todo o grupo estonteante fazendo um som absurdamente vigoroso.Aproveite!!

BLACK SABBATH -Live com Rob Halford- CD Link

BLACK SABBATH Live 2004 /com ROB HALFORD 

 Excelente show com um ótimo nível de qualidade sonora, raríssimo em CD Presente para todos amantes da formação tradicional do Black Sabbath, e tendo como convidado o fantástico vocalista do Judas Priest !! 

TONY IOMMI: lead guitars BILL WARD: drums GEEZER BUTTLER: bass guitar ROB HALFORD: lead vocals

 

ALPHA III LPS(Equipamentos & Curiosidades)Gravações 1974-1990

ALPHA III 1974-1989 Detalhes & Curiosidades Gravações/Teclados A-)SPECTRO 1974 FITA RÔLO AKAI A primeira gravação oficial de minha vida.Agendada 8 horas no Estudio Sexto Sentido em Campinas, em 1974,fomos 4 músicos ao estúdio bem chapados e gravamos DIRETO a JAM(sem nenhum OVERDUB !!!) Foi gravado AO VIVO Direto dos equipamentos.Tínhamos ensaiado 2 anos antes (desde 1972) e tocamos rápido. Instrumentos: Farfisa Synthesizer, Farfisa Leslie Organ,Arp Strings Farfisa,Tama Drums, Fender Jazz bass, Percussão. 1-MAR DE CRISTAL 1983 LP Foi gravado com um sintetizador Moog Sattelite 1972, um arp string audac,um órgão farfisa e um synth Korg Poly 800. Os contra-baixos foram todos feitos no Moog.A bateria é acústica tocada por Mauricio lambiasi. 2-SOMBRAS 1985 LP Gravado numa mesa de 24 canais lançados em somente 4 canais.Sintetizador usado foi o recém chegado Yamaha CS-30 L( um ponto abaixo do CS-60 mas maior e mais complexo na monofonia) um Arp Strings Audac, um Fender Rhodes Electric Piano,2 violões Ovation,um Baixo Fender, uma Bateria Tama. Baixo tocado por E.Furlan e bateria por F.Beltrame ( que era cego !!) 3-AGARTHA LP 1986 Logo neste ano haviam saído alguns teclados estranhos da Yamaha como o PSR- 70, o Synth SY-77 e a bateria eletrônica RX-5.Como eu era demonstrador e tinha patrocínio da Yamaha do Brasil, acabei levando para casa e gravando TUDO com estes instrumentos somente em 2 Pistas de um gravador de ROLO AKAI.Usei meu Moog Sattelite numas faixas,e o Arp Strings Audac em outras. 4-RUINAS CIRCULARES LP 1987 Foi gravado com sobras de Fitas de Rôlo de Estúdio e Sobras de hors Extras.Durou 40 dias a gravação geral.Eu trabalhava no Estudio American Juratel de Campinas ( que possuía equipamento excelente norte americano e salas enormes de gravação) EQUIPAMENTO: Yamaha Grand Piano/Yamaha CS 30 L Synth,Korg DW8000, Korg Ply800,Arp Strings Audac,Roland Beat Drum Machine,Tama Drums, Insbruck Guitars,Fender Jazz Bass, Yamaha DSR 1000 synth.Toquei todos instrumentos. 5-THE ALEPH 1988 LP Gravado em 40 dias também na American Juratel Studios/Campinas S.P. Sobras de estúdio(fitas de rolo) e horas extras. EQUIPAMENTO : Yamaha Grand Piano usado como base INTEIRA do LP.Gravei TUDO no piano antes, depois fui orquestrando.Eu tinha acabado de fazer Extensão Universitária em Música Erudita de Vangurada na Unicamp e aproveitei a atmosfera. Yamaha CS-30 L Synth, Hammond Organ, Yamaha DSR 1000 Synth, Fender Jazz Bass , Luthier Drums, Tubular Bells, e vários tipos de artefatos que usei como instrumentos( baldes velhos, apitos de osso, cornetas, etc…)Toda a base foi calcada num misto da música de Wagner/Beethoven/Mussorgsky com o serialismo de A.Schoemberg.Este LP foi considerado pela crítica internacional como R.I.O.(Rock In Opposition) 6-TEMPLE OF DELPHOS- 1989 LP Gravado totalmente com equipamento TOP da Yamaha deste respectivo ano!! Equipamento: Yamaha Drum Machine Rx-5, Yamaha CS-30 L Synth, Yamaha CS 60 Synth,Ovation Acoustic Guitars, e o baterista Romano Ferrari (Luthier Drums) Os baixos fiz no CS-30 L Synth. 7- THE SEVEN SPHERES 1990 LP Gravado na Juratel Studios também.Último LP que fiz como ALPHA III. EQUIPAMENTO: Yamaha DSR1000 Synth, Yamaha CS 30 L, Yamaha CS-60 Synth, Tubular Bells, Vocals Experiment,pedais chorus/delay/flanger da DOD. O trampo foi parte da trilha sonora de um documentário alemão do escritor/cientista Holger Kernstein ( Book-Jesus Lived in India) produzido por Arthur Clark e Shirley Mac Laine . Eu me aprofundei nos estudos teosóficos, ocultismo e védicos nesta época para poder criar toda a atmosfera.Levamos 5 meses para criar tudo.

JIMMY PAGE- Lucifer's Rising 1972

LUCIFER’S RISING Jimmy Page 1972

Jimmy Page, interessado profundamente no Ocultismo e nas Obras de Aleister Crowley, após comprar a Mansão Crowley na Siscília(Itália) , também abriu uma loja de artigos esotéricos/livraria na Inglaterra de nome EQUINOX. Neste meio tempo o diretor de cinema Kenneth Anger o convidou para fazer a trilha deste filme.Acabaram discutindo, mas a trilha ficou pronta.Infelizmente 40 anos!!! Page usou tablas indianas, cantos tibetanos, theremin,guitarras e synths. O SOM original da gravação é PÉSSIMO MESMO...Eu consegui com MUITO CUSTO limpar , aumentar, remasterizar esta obra e disponibilizar aos fans do Led Zeppelin. Mas é uma música mística, linha Dark Wave/Kosmic e Kraut Rock...Tem mais a ver com Brian Eno, Popol Vuh e Ash Ra Temple. Espero que apreciem pois se trata de uma raridade única.Capa original da única prensagem limitada em vinil LP feita por Page!!! Me parece em 2002.

Aqui a trilha sonora minha em CD no Youtube para interessados.

 

 

 

ART ZOYD-Heaven & Hell

                                                                        ART ZOYD

Quando em 1981 eu estava na UNICAMP(Universidade de Música) estudando música dodecafônica(serialismo) já estava afundado no som deste grupo bem como no de outros como Univers Zero e Magma.Uma música complexa, sinfonica, misturada ao jazz e ao Rock com atmosferas surreais,sobrenaturais e temáticas ocultistas.Fantásticas.Na realidade são o TOP do Rock In Oppositon Movement da Bélgica/França. Esta coletãnea eu SELECIONEI, REMASTERIZEI E REEDITEI especial!! São discos RAROS e magnificas obras!! Art Zoyd é um francês banda foi formada em 1968, misturando free jazz , rock progressivo e avant-garde electronica . Como outros membros do Rock in Opposition movimento, Art Zoyd funde rock progressivo e jazz com a música clássica contemporânea . Como colega RIO Univers Zéro , eles também são influenciados pelo francês zeuhl bandas como Magma . Hoje, Art Zoyd é melhor descrito como um grupo de música eletrônica e trabalha principalmente para cinema e ballet . Gérard Hourbette assegura a direcção artística, enquanto trabalhava ocasionalmente, com outros compositores / intérpretes: Kasper T. Toeplitz , Carl Faia , André Serre-Milão , etc. Art Zoyd é também um estúdio, com sede em Valenciennes , para a pesquisa, desenvolvimento e criação de novas obras de compositores convidados, bem como uma série de atividades pedagógicas mais notavelmente, a partir de 2005, uma abordagem única para a composição electro-acústica de ensino liderada por Carl Faia e André Serre-Milan.

BRIAN ENO-Discreet Music 1975

Brian Eno - 1975 - Discreet Music Brian Eno 1975 

 Loops, keyboards & voices 

Mestre treinado nas escolas da Alemanha (Kraut Rock) e depois se fundindo com Moebius, Roedelius(CLUSTER) ,acaba sendo o PAPA da ELETRONICA anos 70 com trampos requisitados por bandas como Roxy Music, Genesis, Bowie, Fripp, etc...atualmente fez um belo trabalho com o grupo U2 Tem mais de 130 CDS gravados,que são verdadeiras aulas de ambientação eletronica, loops, metafisica, ambient music, atmospheras e tratamentos de gravação.Este disco é uma das jóias dos anos 70!!! 

 

 

 

 

 

MANFRED MANN'S EARTH BAND( Live 1976)

MANFRED MANN é um tecladista que iniciou sua grande carreira nos anos 60 com rock n roll básico.Nos 70 fundou o EARTH BAND que foi direto para o Progressivo. Manfred pode ser enquandrado entre os melohores tecladistas dos anos 70 na linha de Wakeman, Moraz, Keith Emerson, Dave Greenslade, Jurgen Fritz, Anthony Banks, etc.... Neste LINK há uma coletãnea bônus remaster de 2 discos maravilhosos: ThE Roaring Silence e Watch. Agora a raridade é este show ao vivo em 1976 em que Manfred usa e abusa de solos no Mini Moog!! Gravação excelente e eu mesmo reeditei e remasterizei o som!! Curta!!

GENTLE GIANT- Three Friends Live 2011

                                           GENTLE GIANT THREE FRIENDS LIVE 2011

 

 

 

 

 

Dos membros originais, o guitarrista Gary Green e o baterista Malcolm Mortimore, o tecladista Kerry Minnear se juntaram ao vocalista Mick Wilson , e o o baixista Lee Pomeroy A exuberância técnica e a timbragem são excelentes e remetem à nostalgia dos anos 70(Three Friends foi lançado em 1972) O baterista pré John Weathers, Malcom Baltimore é incrivelmente atração neste CD raríssimo que remasterizei, e consegui com muito custo, de uma apresentação LIVE desta formação em 2011. Nenhum dos 3 irmãos Schulmann está presente, mas não fazem muita diferença neste petardo Live.Os caras mandam muito!!! Aliás este é meu disco predileto do Gentle Giant.baixe e ouça com atenção pois consegui melhorar muito a gravação original!!Lindíssimo!!

ALPHA III-Protheus EXperiments

 

 

 As primeira gravações foram num estudio Underground em Campinas 2000, usando um Synth Protheus velho.Depois eu gravei uma versão em 2015 em S.P. no Reco Synth Modular Gogante do engenheiro Arthur Joly.

BILL WARD-Um Batera -Vulcão no Black Sabbath

BILL WARD (Black Sabbath)

 Uma Lenda Explosiva

 

  Decidi fazer esta matéria,um artigo pessoal, porque além de fã absoluto do Black Sabbath, vejo que atualmente foi cometida uma grande injustiça do próprio grupo em relação à este grandioso baterista,além do ostracismo e indiferença de uma grande maioria dos fans de todo mundo.Creio que muita gente nem nunca ouviu falar de seus trabalhos SOLOS.. Sim, ele quem compôs, escreveu as músicas, cantou, tocou as bateras e as letras.Acompanhado de uma excelente banda de apoio (com um guitarrista fenomenal que lembra em muito o Tony Iommi nos anos 70) Fiquei impressionado com o peso, a qualidade técnica , a beleza exuberante e bizarra das composições. Para amantes do rock Progressivo em especial, pois Ward se envereda para este campo.Apesar de presente a atmosfera e peso das guitarras e bateria do antigo Black Sabbath, você vai ouvir algo como uma mistura de Pink Floyd na fase “The Wall”,Queen e sintomas operísticos,, Van Der Graaf Generator e Blak Sabbath. Tudo isto está presente numa unidade coesa e incrível nestes 2 álbuns LINK (sendo que um deles é totalmente raro e consegui na Inglaterra). Voce ficará se indagando: é melhor que alguns álbuns recentes do Black Sabbath e do Ozzy?? Sim é melhor.Mas não tem a mídia por trás. Ward está sem produção atualmente,voltando a tocar em botecos e locais pequenos com um trio(guitarra/baixo e batera)Infelizmente abandonado pelos 3 colegas do Sabbath. Justo ele que saiu da banda porque não conseguia tocar sem a presença de OZZY, foi pelo mesmo rechaçado nesta reunião atual! Eu acompanho o Sabbath desde seu maravilhoso primeiro disco de 1970,além de estudar Biografias de música Erudita e do Rock.No momento estou terminando os livros(Black Sabbath / Sabbath Bloody Sabbath de Joel Mclver), IRON MAN (pelo próprio Tony Iommi) e Black Sabbath (por Mick Wall) imperdíveis. William Thomas Ward, mais conhecido como Bill Ward (5 de maio de1948, Aston, Birmingham, Inglaterra) Signo de Taurus (Terra-Venus ) como eu (nasci em 1 de maio) é um baterista inglês, sendo o primeiro e um dos fundadores da banda britânica Black Sabbath. Ficou em 8° lugar na lista dos "50 melhores bateristas de hard rock e metal de todos os tempos" do site Loudwire.[1] Em lista da revista Rolling Stone, Ward ficou na posição 42 dos "100 Maiores Bateristas de Todos os Tempos. Bill Ward e Tonny Iommi tocavam em uma banda chamada Mythology, posteriormente uniram-se a eles o vocalista e o baixista da banda Rare Breed, Ozzy Osbourne e Geezer Butler, formava-se então o Black Sabbath. De 1969 a 1980 Ward participou de todos os álbuns do Black Sabbath. Ele deixou a banda em agosto de 1980, por motivos pessoais, principalmente por não conseguir prosseguir sem Ozzy.(Biografia/Joel Mclever) Atualmente Bill Ward tem sua banda simples (que ainda não gravou nada em estúdio) chamada Day of Errors.  Podem ser encontrados raramente em loja de importados: Bill Ward - Ward One: Along the Way 1990 Bill Ward When The Bough Breaks 1997

PSYCOTHRONIC -Brasilian Electronic Music

Tomei a liberdade e iniciativa de levar ao público nacional o conhecimento de artistas que estão há anos trabalhando na cultura de vanguarda,na música eletronica e experimental, unidos ao rock, ao kraut, ao space e ambient music. Músicos que tem pesquisado sintetizadores e a arte feita pelos mestres de tempos anteriores. Escolhi 8 projetos (incluindo o meu ALPHA IIi) cada um com uma música representativa geral do que fazem. É um CD gratuito, demonstrativo do que a arte UNDERGROUND brasileira vem produzindo na obscuridade, em meio ao ostracismo e indiferença geral de público e gravadoras. Mesmo assim, grandes projetos, música e sonoridade única para ouvidos sensíveis. Aqui se cruzam estilos da Berlim School, Dusseldorf, Space,Kosmic, Ambient & Experimental Electronic Music. O intuito é que voces ouçam e ajudem nossa ARTE NACIONAL. Divulguem, copiem, compartilhem, dêem de presente...mas DIVULGUEM!!!!! Agradeço a todos amigos que curtem este tipo de som, aos que não curtem que possam começar a curtir! E dedico à todos estes músicos pesquisadores esta pequena homenagem que acabei fazendo por vontade pessoal!! Este link e matéria será publicado na Revista Keyboard como ajuda na divulgação! hare.