VICTOR MARCELLUS ( Nôvo LP) 72 & Afins

                                                                               72

O baterista e produtor campineiro Victor Marcellus, em parceria com o cantor e compositor Lecão Arroyo, lançaram no dia 01 de agosto  de 2026 o segundo álbum desse projeto autoral intitulado "72". 

Esse novo projeto que já conta com todas as 10 músicas lançadas nas plataformas de streaming,  foi  lançado agora em formato de disco de vinil 180g numa tiragem super limitada de apenas 150 cópias.

Para esse novo álbum, além de Victor na produção e bateria, Lecão Arroyo nas composições e voz, foram escalados um grande time de músicos que se revezam na gravação das faixas. são eles: Gui Zucherato, Michel Cury, Marco Kuan, Felipe Prado, Henrique Ucci, Gui Musseli, Fernando Luiz, João Paulo Martini, Marcel Ziul, Douglas Eurico, Cadu Moreira, Dudu Kanegae além de participação especial de Lippo (ex-Made In Brazil e Harppia), Paulo César Barros (Renato e seus Blue Caps, Raul Seixas e outros) e Mario Testoni Jr. (Casa das Máquinas, Rita Lee e Pholhas)  

O LP que já chegou  nas mãos de um seleto grupo de fãs, traz o mesmo DNA do rock autoral setentista do album anterior ("70"), apresentando a marcante bateria de Victor Marcellus e a clássica sonoridade das guitarras, características marcantes do rock nacional das bandas dos anos 70, como Rita Lee e Tutti Frutti, Mutantes, Made in Brazil e Casa das Máquinas.

E para atingir essa energia sonora, Victor encontrou no músico, cantor e compositor Lecão Arroyo a parceria perfeita. Dono de um potente “drive” na voz e com melodias e letras escritas desde o início dos anos 80, o projeto toma corpo e Lecão tira suas composições da gaveta, indo direto para os discos de vinil.

A produção foi toda realizada pelo próprio Victor Marcellus no Estúdio 601 em Campinas/SP, local de bastante tradição entre os maiores profissionais da música na cidade. Baterias Ludwig e Premier da década de 70 foram usadas nas gravações, além de teclados originais de época como um Hammond L102  valvulado dos anos 1960.

Na minha opinião o grande atrativo do segundo LP é a regravação    (composta anos 70 pela banda de Jorge Cury- Comunicasom) da faixa homônima  pelos filhos  MIchel Cury

( teclados) e Victor Marcellus( bateria) com grandes músicos convidados.

  A suite de 6  minutos médios completa o segundo álbum 72

    ( 2026) em Vinil / LP com uma bela capa estilo vintage.

A sonoridade remonta bem os analógicos primórdios do rock progressivo setentista (inclusive nacionais) como Casa das Máquinas e Snegs(Som Nosso de Cada Dia).

 De resto, nos dois LPS lançados, a sonoridade é o Rock Nacional citado como Rita Lee, Made in Brazil com elementos variados do rock internacional.Todos vocais em portugues.

Victor é dono e produtor do Estudio 601, onde faz gravações e produções diversas.

Interessados devem contatar o VICTOR pelo e-mail:

                     victor@estudio601.com.br

BANDAS DA HOLAND(Dutch Bands) Vintage (FINCH, KAYAK, EARTH & FIRE)

  A idéia máxima do meu BLOG é de dar cobertura e acesso ao UNDERGROUND, BANDAS não famosas, as que foram excluídas da mídia e das massas.E há  milhares destas bandas em todas as áreas do ROCK (Progressive, Thrash,Death,Black Metal, Industrial, Gothic, Avantgarde, Rock In Opposition, Zeuhl,Heavy Metal, etc...)

Hoje indico estas 3 bandas HOLANDESAS de Rock Progressivo Vintage que foram grandes ao lado da mais famosa da época, o FOCUS.Lógico que há o TRACE de Rick Van Der Linden entre outras fortes.Mas estas quase ninguém conhece, a não ser colecionadores.

FINCH:

A subsidiária da EMI, Negram, estava disposta a investir na nova banda de rock progressivo, o que resultou, em 1975, no álbum de estreia "Glory of the Inner Force" (com 20.000 cópias vendidas mundialmente). A interação do novo tecladista Cleem Determeijer com o guitarrista Joop soava cativante, e o primeiro álbum foi aclamado pela imprensa musical. O single "Colossus" (1975) não fez sucesso, mas hoje é um item de colecionador muito procurado. Em 1976, foi lançado o segundo álbum, "Beyond Expression", aclamado como Álbum da Semana pela emissora de rádio e televisão Veronica, e recebeu críticas muito positivas de revistas musicais renomadas. O futuro parecia promissor para o FINCH: shows esgotados, vendas mundiais (15.000 cópias) e, no Japão, o FINCH se tornou quase tão popular quanto outras bandas holandesas de rock progressivo como FOCUS e EARTH & FIRE! Infelizmente, Cleem não conseguiu mais conciliar a música com seus estudos clássicos, sendo substituído por Ad Wammes e, devido a divergências musicais, Hans Borsboom substituiu Beer Klaasse. Essa nova formação do FINCH lançou o terceiro álbum, intitulado "Galleons of Passion", em 1977, que não foi muito bem recebido, com vendas em torno de 11.000 cópias. Acabou sendo o último álbum da banda até que, em 1999, a gravadora holandesa Pseudonym Records lançou um CD duplo, incluindo ótimas demos do álbum "Galleons of Passion" e empolgantes gravações ao vivo de 1976.

O primeiro LP, "Glory of the Inner Force", contém quatro composições melódicas e frequentemente vibrantes, com fortes ecos do YES. Os teclados soam de bom gosto (órgão Hammond e Mellotron), o trabalho de guitarra é ótimo, com solos apaixonados, e a seção rítmica é sólida (um baixo Rickenbacker potente). O segundo álbum, "Beyond Expression", soa mais original, inventivo e dinâmico, com guitarras furiosas e teclados bombásticos em quatro faixas cativantes e envolventes. Um álbum esplêndido, um pouco subestimado devido à atenção dada a outras bandas holandesas de rock progressivo, como EARTH & FIRE, KAYAK e FOCUS. O terceiro álbum, "Galleons of Passion", está mais na linha do Genesis da fase intermediária e soa agradável, mas menos cativante e contrastante. O álbum duplo "The Making of...Galleons of passion/Stage" '76" é interessante principalmente pelo material ao vivo: ele é repleto de magníficas performances de guitarra elétrica (Jan Akkerman certa vez disse que ficou muito impressionado com Joop!) e ótimos solos do sintetizador Minimoog recém-adquirido por Ad. O CD ao vivo contém a faixa inédita "Necronomicon" (com mais de 15 minutos), uma "composição típica do rock progressivo ao vivo dos anos 70" com muitos solos de guitarra & tecladeiras.

KAYAK ( See See the Sun)1973

Uma obra prima paralela ao som do YES.Muitos teclados e sons complexos, mas com uma sonoridade mais acessível como o Supertramp.

Ton Scherpenzeel  (Keyboards) vai fazer sua carreira posterior na segunda fase do grupo ingles CAMEL.

Disco indicadíssimo!!

EARTH & FIRE

Fundada em Haia, Holanda, em 1968 - Hiato entre 1983 e 1987 - Dissolvida em 1990.

Esta banda de primeira linha atingiu o auge no início dos anos 70, quando lançou alguns álbuns de rock sinfônico excepcionais. O Earth and Fire foi fundado pelos irmãos gêmeos Chris (guitarra) e Gerard (teclados) Koerts em 1968. Logo depois, juntaram-se a eles o baixista Hans Ziech, o baterista Kees Kalis e a vocalista Lisette. Infelizmente, Lisette teve que abandonar os vocais devido a uma grave doença ocular e Kees Kalis saiu da banda. Eles foram substituídos por Ton van der Kley e pela bela e sensual Jerney Kaagman. Ela foi descoberta por Barry Hay, vocalista do Golden Earring; eles se conheciam da efervescente cena rock de Haia.

 Gerard Koerts comprou um Mellotron, instrumento que mudou a história do rock progressivo holandês, pois o EARTH AND FIRE o utilizou para obter um som de teclado sinfônico mais exuberante. Com o tempo, eles desenvolveram um estilo prog rock muito singular (um pouco similar à banda francesa Sandrose ), caracterizado por muito órgão, Mellotron, guitarra elétrica potente e sensível e vocais distintos de Jerney Kaagman). 
Os álbuns "Song of the Marching Children" e "Atlantis" estão entre os melhores da história do prog rock holandês.

 As faixas-título épicas de ambos os álbuns (com duração entre 16 e 19 minutos) são altamente recomendadas: o som é muito envolvente e melódico, com diversas atmosferas, acelerações e quebras surpreendentes. Em um momento, você ouve um órgão suave, guitarras acústicas vibrantes e a voz etérea de Jerney; no momento seguinte, erupções bombásticas com um Mellotron majestoso, ondas densas de órgão e solos de guitarra elétrica incendiários, tudo isso coroado pela voz poderosa de Jerney. 

Aliás, ela é casada há quase 30 anos com Bert Ruiter, ex-baixista do Focus!

AFINAL O PINK FLOYD É DE QUEM ATUALMENTE ? Gilmour ou Waters?

 

Na minha opinião de longe seria ROGER WATERS( além de ser membro fundador, o qual David Gilmour não é)é o mentor, letrista, revolucionário.

Vide THE WALL, uma obra prima.

Mas a querela jurídica em 1985 decidiu a favor de Gilmour e mason, que detém poder  sobre lançar ou não nós discos como PINK FLOYD.

David Gilmour manda no uso do nome e da marca Pink Floyd. Quando Roger Waters deixou a banda em 1985, ele achou que o grupo ia acabar e processou os colegas para tentar proibir o uso do nome. Gilmour e o baterista Nick Mason venceram a disputa jurídica nos anos 1980, garantindo o direito de continuar com o nome e lançar novos discos ou fechar acordos comerciais. 

                       A Situação Atual dos Direitos e Contratos

O Nome e o Catálogo: Em um acordo de cerca de US$ 400 milhões, a Sony Music comprou os direitos sobre as gravações, a marca e a imagem do Pink Floyd. Nas decisões administrativas sobre o legado da banda, David Gilmour e Nick Mason respondem pelo espólio em conjunto com os herdeiros, sem qualquer poder de veto ou controle por parte de Roger Waters. 
As Composições: Roger Waters continua dono de suas próprias letras e conceitos autorais que criou no passado (como The Wall), mas ele não tem autoridade para comandar ou vetar novos contratos, produtos ou o uso comercial do nome "Pink Floyd". 

NEWS (Nôvo Disco ALPHA III em processo gravação)

 

                    ALPHA III-Sleepwalkers (HOJE !!)

 

 
Gravando um projeto para nôvo disco!
ESTUDIO 601
-AMYR VON BATHEL CANTUSIO: lead synths, guitar and vocal
-MAURICIO LAMBIASI-drums
-MICHAEL L.CANTUSIO: bass guitar
-RAFAEL MARCOLINO  -Produtor
-VICTOR MARCELUS-Engineer
Campinas S.P.
Gravado num celular pelo Rafael!!Aguardem!!

 

PESQUISA : VIDA APÓS MORTE (EQM)FÍSICA QUÂNTICA & NEWS (Livros Indicados)

 Dossiê de Evidências Científicas e Documentais: EQM, Projeção Astral e Manifestações

O renomado cardiologista holandês Dr Pim van Lommel publicou uma pesquisa prospectiva na revista médica The Lancet com 344 pacientes que sobreviveram a paradas cardíacas onde o estudo demonstrou que memórias extremamente lúcidas e percepções visuais complexas ocorreram precisamente no período em que não havia qualquer atividade elétrica mensurável no córtex cerebral desafiando o dogma materialista de que a consciência é apenas um subproduto do cérebro físico ao mesmo tempo o Projeto AWARE coordenado internacionalmente pelo Dr Sam Parnia ,analisou paradas cardíacas em ambiente hospitalar de alta tecnologia e documentou rigorosamente casos em que pacientes sob morte clínica temporária relataram com exatidão cirúrgica eventos visuais e diálogos que ocorreram na sala de cirurgia enquanto estavam inconscientes e sem pulso .

Além disso o psiquiatra e pesquisador clínico Dr Bruce Greyson da Universidade da Virgínia dedicou décadas ao estudo das Experiências de Quase-Morte no ambiente acadêmico e em seu livro "Depois" (After) ele cataloga milhares de casos sob critérios médicos estritos provando que os relatos de EQM seguem padrões universais e imutáveis independentemente da cultura da religião ou do nível de instrução do indivíduo da mesma forma .

O cardiologista americano Dr Michael Sabom realizou uma das maiores investigações clínicas documentadas sobre EQM em seu livro Light & Death onde registrou pacientes descrevendo com detalhes técnicos os instrumentos médicos e procedimentos de ressuscitação utilizados em seus próprios corpos físicos durante o período de inconsciência profunda .

 O Dr Raymond Moody abriu as portas da ciência moderna para o tema com o livro Vida Depois da Vida onde sua pesquisa sistemática catalogou e estruturou os elementos fundamentais da EQM como a separação do corpo o túnel e a revisão de memória forçando a comunidade científica a encarar os relatos como fenômenos empíricos .

 Outra grande contribuição médica internacional vem do médico psiquiatra sueco Dr Nils-Olof Jacobson que publicou a obra clássica "A Vida Depois da Morte?" (Life After Death?) onde analisa de forma estritamente científica e clínica as evidências de sobrevivência da consciência integrando dados de EQM e fenômenos paranormais ao meio acadêmico europeu.

 Enquanto no campo das Experiências Fora do Corpo o pioneiro Robert Monroe estabeleceu parcerias com neurocientistas e engenheiros no Instituto Monroe para monitorar os padrões de ondas cerebrais durante as projeções conscientes resultando em metodologias de indução por frequências de áudio e na publicação de livros de impacto histórico como Viagens Fora do Corpo o que se alinha ao trabalho do médico e pesquisador Dr Waldo Vieira que no Brasil sistematizou o estudo da projeção astral de forma estritamente técnica no tratado Projeciologia que consiste em uma obra enciclopédica contendo vasta bibliografia internacional e análises metodológicas sobre o comportamento da consciência fora do corpo físico e no campo das manifestações visuais os arquivos da Society for Psychical Research (SPR) fundada em Londres em 1882.

 Reúnem cientistas laureados com o Prêmio Nobel como os físicos Pierre Curie William Crookes e Lord Rayleigh que analisaram de forma metódica aparições físicas impressões fotográficas filmagens e manifestações de espectros humanos e de animais acumulando uma massa monumental de evidências documentadas e testemunhos validados sob critérios rígidos de investigação de campo culminando com as teorias científicas contemporâneas como o Biocentrismo proposto pelo Dr Robert Lanza que argumentam que o espaço e o tempo não são realidades físicas absolutas mas sim ferramentas da biologia e da percepção pois sob a ótica da mecânica quântica a consciência é o elemento primordial que molda o universo abrindo espaço científico legítimo para a sobrevivência da consciência de seres humanos e animais além da morte biológica.

Dr Norberto Keppe que em sua obra disruptiva A Nova Física da Metafísica Desinvertida demonstra como a ciência tradicional inverteu a realidade ao considerar a matéria como a base de tudo quando na verdade é a energia essencial e a consciência que governam a biologia e a física propondo uma unificação epistemológica que resolve os impasses sobre a natureza dos fenômenos transcendentais.Tive a honra de ter estudado com ele a nível técnico, com certificado, nos anos 70.

           O Acelerador Sirius   ( Unicamp/ Campinas  S.P.)

Localizado no Centro Nacional de Pesquisa em Energia e Materiais o CNPEM em Campinas conta sim com estudos extremamente avançados e atrai cientistas internacionais do mundo todo mas com uma distinção técnica fundamental sobre o seu funcionamento já que ele não é um colisor de partículas como o LHC da Europa que choca matéria para quebrá-la mas sim uma fonte de luz síncrotron de quarta geração que funciona acelerando elétrons quase à velocidade da luz para emitir uma radiação eletromagnética de altíssimo brilho atuando na verdade como o maior e mais potente microscópio do planeta o que permite aos pesquisadores enxergarem a posição exata de átomos individuais e observarem fenômenos na menor escala física possível e por ser uma das únicas três máquinas com essa tecnologia ultra-avançada no mundo o Sirius funciona como uma infraestrutura aberta globalmente onde o Laboratório Nacional de Luz Síncrotron o LNLS abre chamadas regulares que recebem propostas de dezenas de países trazendo cientistas estrangeiros a Campinas para realizar experimentos de fronteira e embora a máquina não tenha sido projetada para testar o Teorema de Bell de forma abstrata ela é uma ferramenta crucial para a Física da Matéria Condensada investigando propriedades quânticas exóticas por meio de linhas de luz especiais como a Sabiá e a Ipê onde os cientistas mapeiam o comportamento magnético quântico e estudam materiais topológicos ou supercondutores que servem de base para os futuros computadores quânticos capazes de resistir à decoerência ambiental fornecendo assim a capacidade técnica para que a comunidade científica internacional teste os limites do que o materialismo clássico consegue explicar sobre a estrutura íntima da matéria.

ALPHA III NEWS III ( 13 Zero Hour) Live Jam Inedit Track August 2026 -Campinas S.P. Brazil

O mais difícil é tocar sem recurso algum!!Porque aí o cara tem que tocar ou aborta o projeto.fazer cover é comer com a bôca do outro.Não faço.Não copio nem minha própria música!!

 

 

                                     13 ZERO HOUR( ALPHA III Ensaio) Teaser

Esta faixa só foi composta sem efeito algum!!Guitarra, baixo e bateria crús.Nada de efeito na guitarra.Nós gravaremos ela em estudio ,mesa de som,ao vivo.A idéia era compor algo como nos anos 70, sem nada,só no feeling e improviso sobre um tema.Orgânico, visceral. solto, a vontade e sem querer agradar ninguém.Um lance metafísico musical.A idéia de um nôvo disco e gravação por um produtor local, me sugeriu criar algo ligado a cordas, vocal, sem teclados.Sem efeitos.Simplesmente tocar com o que tiver nas mãos.Nos 70, eu tinha uma guitarra SNAKE,um órgão caribean.Um baterista e um baixista.E fazíamos o som assim antes do SPECTRO.

"Deixar os ruídos, as coisas fazerem parte do universo musical... "

FAUNUS DISCOS (S.P.) Um Momento no Universo

 UM "MOMENTO NO UNIVERSO "

E tudo desaparece.Ficam vestigios na memória da humanidade, que também desaparece a cada segundo.nada é real.Tudo é uma grande Ilusão,A realidade está atrás da Energética da Matéria.Este mundo é só um sonho rápido.

Esta loja onde os sonhos foram construidos com o segundo LP do meu projeto ALPHA III em 1985 , SOMBRAS, a FAUNUS, desapareceu.

Seu dono, seu filho já faleceram.

Este local em São Paulo era o centro do Rock Progressivo que criamos anos 80 Durou exatos 10 anos, até meu último LP The SEven Spheres 1990.A Faunus de José Grijó produziu , o Quaterna Requiem, Dialect, Djam Karet (USA),etc...depois evaporou.

Toda minha parte de história , 10 anos toda semana ali, neste local, planejando capas com Osvaldo Vasconcelos,com o Grijó, ensaiando, tocando, cada LP uma vitória, shows, etc...desapareceram...tudo sumiu....

Ficaram vestigios nos discos e na memória de quem passou lá nesta época,e ainda está vivo para contar.Por isto no SPECTRO de 1974 eu fiz a faixa "Momentos no Universo".

E muitos e todos sem exceção devem ter histórias similares, e vamos todos desaparecer do mundo material.Como disse George Harrison(All things must Pass)....
#progressiverock #rocknacional #lpsrock #vynil