M.MUSSORGSKY ( Uma Analogia Musical entre Erudito+ Avantgarde +Rock)

Modest Mussorgsky - Quadros de Uma Exposição

Modest Mussorgsky nasceu em 21 de março de 1839 e morreu em 1881 na Rússia. Sua formação básica, apesar de estudos com grandes compositores desde os 8 anos de idade (a mãe, Anton Herke, Padre Krupsky, entre outros) foi autodidata. Sua peça exclusiva para piano “Quadros de Uma Exposição” foi inspirada após a morte dramática de um de seus amigos pintores, Victor Hartmann, em seus quadros. Esta peça mostra a dramaticidade realista e impressionista de Mussorgsky, bem como uma técnica precisa e envolvente. Em minha opinião, Mussorgsky é um dos maiores gênios da música erudita ao lado de Beethoven, Mozart, Vivaldi, Paganini, Liszt, Debussy, Wagner entre outros. Sua música abrange na época uma estrutura harmônica que chega à dissonância (atonalismo) que seria desenvolvido posteriormente na música dodecafônica de Arnold Schoemberg.O Cromatismo associado à Richard Wagner já tinha grande presença na música de Mussorgsky, e Beethoven na Sinfonia Pastoral (no movimento denominado "Tempestade")já a usava largamente. Suas Danças e Ciclos da Morte, bem como as peças Noite no Monte Calvo e a ópera Boris Godounov são permeadas de contos sobrenaturais, bruxas e rituais característicos das regiões asiáticas das estepes russas. Densa, romântica e sobrenatural, Mussorgsky tinha como referencias do piano, Liszt e Schullmann. Fez parte do famoso grupo nacionalista (Grupo dos 5 ) russo que tinha como membros Rimsky-Korsákov, Cui, Balakirév e Borodin. Mas Glinka e Dargomichki eram figuras importantes nas influências deste referido grupo. A característica de Mussorgsky é romper com os tratados convencionais do séc. XIX musical, onde arranjou muitos opositores por seu vanguardismo. Mas também foi admirado e apoiado posteriormente por Ravel e Debussy. Este primeiro foi responsável pela única orquestração da suíte “Quadros de Uma Exposição” que originalmente como citado acima, era uma peça exclusiva para piano. Rimsky-Korsákov orquestrou a ópera Boris Goudunov. Mussorgsky era recatado, e talvez pelo fato do isolamento e sensibilidade, tendeu ao alcoolismo, que foi a sua causa mortis ,como a de muitos artistas, incluindo escritores da época. Suas partituras encontradas eram desarrumadas e caóticas, inconstantes. Foram reorganizadas pelos seus amigos após sua morte. A estrutura da peça Quadros de Uma Exposição dramatiza mais em cima de escalas tonais cromáticas menores, e diminutas constantes,apoiadas na terça-menor. As inserções atonais estão presentes em acidentes, ostinatos dissonantes e quebras de ritmo, parecendo serem várias pequenas peças ligadas sobrenaturalmente por um fio. As oitavas são pesadas, rígidas, e geralmente o ataque do piano forte (P.P.) é feito em acordes de 4 dedos chapados (mão direita), com ligeiras escalas e apojaturas complexas.na mão esquerda predominam Oitavas com o polegar e mindinho. A influência de Liszt é marcante na obra toda, bem como o nacionalismo russo e seu folclore regional, com escalas de tonalidades orientais. Mussorgsky para mim, seria um compositor pós romântico, impressionista e dramático,nacionalista, além de tecer a teia do erudito contemporâneo, de onde as escolas posteriores beberiam sua sonoridade eclética e profunda, como Stravinsky, Prokoffiev, Alban Berg, entre outros.

PIANO & CRAVO ACUSTICO-SCHNEIDER (raro)

ABERTO- Restaurando e Tocando Um piano nacional (1937-1980) que também faz som de CRAVO(vejam o video, ele possui uma placa de metal que é baixada nas cordas) Está sem algumas coberturas de teclas,muito judiado. A música é minha, experimentos de Renascença com o Atonalismo Rítmico. (seculo 17 ao século 21) Filme: Cathia Cantusio

HAMMOND ORGAN B3 Em 1933, um talentoso engenheiro americano chamado Laurens Hammond foi incumbido de projetar um órgão acessível para igrejas que não tinham dinheiro nem espaço para um órgão de tubos. A invenção resultante utilizava um motor elétrico que girava um conjunto de rodas de ressonância em diferentes velocidades – à medida que as rodas giravam, produziam sons de diferentes alturas, que eram captados por captadores eletromagnéticos antes de serem enviados a um alto-falante.O Hammond de 122 teclas e dois teclados fez um trabalho soberbo ao imitar o som de um órgão de tubos, cumprindo assim o propósito de sua criação. Eventualmente, porém, os músicos começaram a perceber a amplitude sonora que o Hammond poderia oferecer a outros gêneros. O pioneiro do jazz, George Gershwin, comprou um protótipo em 1934 e ajudou a popularizar as qualidades versáteis do instrumento. Desde então, os timbres expressivos do Hammond se tornaram um elemento essencial do gospel, do rock progressivo, do jazz e do rock psicodélico.Desde o início de sua produção comercial em 1935, a Hammond fabricou uma infinidade de órgãos, incluindo o C-3, o L-100 e o T-100, para citar apenas alguns. No entanto, é o seu modelo mais famoso – o B3 – que realmente personifica a glória do órgão Hammond. Por isso, hoje, achamos que valeria a pena explorar as inúmeras características do B3 e como elas foram concretizadas por alguns de seus mais lendários defensores. LENDAS DO ROCK NO HAMMOND ORGAN B3 (Estes usaram mais , outros menos, mas todos fizeram seu registro musicais) -Ken Hensley(Uriah Heep) -Jon Lord (Deep Purple) -Keith Emerson (The Nice & E-Vincent Craine ( Atomic Rooster) -Joe Vescovi (The Trip) -Jurgen Fritz (Triumvirat) -Peter K. Seiler ( Tritonus) -David Greenslade( Greenslade) -Anthony banks( Genesis) -Kerry Minnear (Gentle Giant) -Rick Wright(Pink Floyd) -Amyr Von Bathel Cantusio (Alpha III,Acron, Spectro)Brazil -Du Rompa-Du Rompa Project - Brazil -Ronaldo Rodrigues- Caravela Escarlate- Brazil -David Palmer( Jethro Tull) -Jerry Corbetta (Sugar Loaf) incríveis timbres que ele tira!!

PHIL COLLINS(Brand X)

BRAND X (1974) Phil Collins Phil Collins acabou cruzando os caminhos de um grupo de "jazz rock" em suas andanças pelos estúdios em 1974.Um produtor disse se ele não queria entrar na "batera" de uma banda muito boa que estava procurando um baterista da qualidade de Billy Cobham ou Steve Gadd.Collins estava em Tour com o Genesis comandado por Peter Gabriel nesta época.Aliás foi o final da era Gabriel, com o último disco (album duplo)The lamb lies Down on Broadway.Gabriel nunca mais retornaria ao Genesis a não ser no Gabacabriel (bootleg) concerto beneficiente mal cantado por sinal para angariar fundos ao próprio Gabriel! Voltando ao Brand X ,um grupo formado por músicos fantásticos e virtuoses como Percy Jones(baixo), John Goodsall(guitarras),Robin Lumley(teclados) e Phil Collins(bateria e voz) além do percussionista(R.I.P.) Morris Pert. Como diz Collins na única entrevista, Genesis e Brand X eram duas bandas extremamente opostas.No Genesis Phil usava uma bateria/kit Premier e era extremamente disciplinado nas improvisações.Já no Brand X ele usava uma bateria/kit Gretsch e abusava a vontade das improvisações jazzísticas e experimentalismos vanguardistas. Ele dizia que no Brand X ele era mesmo o Phil Collins baterista.No Genesis ele era um músico percussionista que trabalhava para um grupo dirigido musicalmente. Os LPS que acho sensacionais e únicos, mostrando que Collins é um dos 10 melhores bateristas do sec.XX sem dúvida são os que ele toca,e eu tive o prazer de furar todas as bolachas nos anos 70 : -Unorthodox Behaviour (1976) -Moroccan Roll (1977) -Livestock (Live 1977) -Product (1979) -Do They Hurt? (1980) -Is There Anything About? (1982)

Os LPS são obras raras e essenciais!!São raros também os videos do Brand X com Phil Collins bem produzidos, creio que, na época, os recursos de uma banda "underground" que não era como o Genesis, fizeram uma certa obscuridade na banda.

EASY RIDER( Alpha III) Filme "Sem Destino"

ALPHA III- Easy Rider Com a famosa moto de " Sem Destino" filme cult anos 70!! Amyr Von Bathel Cantusio FOTO:Cathia Cantusio

Easy Rider é um filme americano de drama e estrada de 1969 , escrito por Peter Fonda , Dennis Hopper e Terry Southern , produzido por Fonda e dirigido por Hopper. Fonda e Hopper interpretam dois motoqueiros que viajam pelo sudoeste e sul dos Estados Unidos , Outros atores no filme incluem Jack Nicholson , Karen Black e Toni Basil . O sucesso de Easy Rider ajudou a impulsionar a era da Nova Hollywood no início da década de 1970. Um filme marcante da contracultura e um "ponto de referência para uma geração" que "capturou a imaginação nacional" e o "espírito da cultura das drogas" da época. Easy Rider explora o panorama social , as questões e as tensões em relação aos adolescentes nos Estados Unidos durante a década de 1960, incluindo a ascensão do movimento hippie , o uso de drogas e o estilo de vida comunitário .

ALPHA III PROJECT ( Four Moments -1990-2015)

Gtravação 1990 -LP The Seven Spheres ( capa Interna do CD e do LP) Gravação do CD 1993- 1994 Grimorium Verum 2015-Milord Show

AS FLORES DO MAL (Teatro & Video Interativo) In Memoriam de Barata Cichetto

AMYR VON BATHEL CANTUSIO: ( Video Arte & Filosofia, Cena, Poesia, Música e Movimento) Peça Teatral Avant Garde .Produção, Trilha Sonora, Composição, Direção (*) Textos inspirados em Charles Baudelaire - França 1821-1867 BARATA CICHETTO: Narração/ correção textos/arte final Este é um video interativo imersivo com inspiração num poema "As Flores do Mal" de Baudelaire (França) Eu compus muitas ´partes do conteúdo escrito baseado no Apocalipse e alguns textos de Baudelaire. O teor é dramático e tenso.sobre um anjo que entra no inicio da história humana sôbre o Planeta Terra e acompanha o trajeto da humanidade até o Apocalipse.também compus toda a trilha sonora, arranjos e monólogo para teatro.Barata Cichetto fêz as narrativas.(R.I.P.)