LITTLE RICHARD(Especial Live Youtube Remaster) 60's Rock 'N'Roll

ESPECIAL DOCUMENTO COM VIDEO CLIPS ANOS 60-70 E SHOWS AO VIVO Lenda do rock, criador único da voz e do piano na base do Rock ,na minha opinião, o melhor da raíz negra americana.Melhorei bastante o áudio, fiz a compilação e idem com a imagem.Um resgate para os amantes do Rock vintage.Pedrada!!!Influencia direta em parte dos Beatles, Creedence, Led Zeppelin, Guess Who,etc...

)-Richard Wayne Penniman (Macon, 5 de dezembro de 1932 – Tullahoma, 9 de maio de 2020 mais conhecido por Little Richard, foi um cantor, compositor e pianista estadunidense. Foi eleito pela Rolling Stone como o 8º maior artista da música de todos os tempos.[1] Uma figura influente na música e cultura populares por sete décadas, ele foi apelidado de "The Innovator", "The Originator" e "The Architect of Rock and Roll". O trabalho mais célebre de Penniman data de meados da década de 1950, quando seu carismático espetáculo e música dinâmica, caracterizada por tocar piano frenético, bater violão e vocais estridentes, lançaram as bases para o rock and roll. Suas inovadoras vocalizações emotivas e música ritmada também desempenharam um papel fundamental na formação de outros gêneros musicais populares, incluindo soul e funk. Ele influenciou inúmeros cantores e músicos em todos os gêneros musicais, do rock ao hip hop; sua música ajudou a moldar o rhythm and blues nas próximas gerações. "Tutti Frutti" (1955), uma das músicas de assinatura de Penniman, tornou-se um sucesso instantâneo, passando para as paradas pop nos Estados Unidos e no Reino Unido. Seu próximo single de sucesso, "Long Tall Sally" (1956), alcançou o primeiro lugar na lista de best-sellers da Billboard Rhythm and Blues, seguido por uma sucessão rápida de mais 15 singles de sucesso em menos de três anos. Suas performances durante esse período resultaram em integração entre americanos brancos e afro-americanos em sua audiência. Em 1962, durante um período de cinco anos em que Penniman abandonou o rock and roll pelo cristianismo nascido de novo, o promotor de shows Don Arden o convenceu a fazer uma turnê pela Europa. Durante esse período, Arden abriu os Beatles para Penniman em algumas datas da turnê, capitalizando sua popularidade. Penniman os aconselhou sobre como tocar suas canções e ensinou a Paul McCartney suas vocalizações distintas.[2] Outro de seus sucessos foi "Keep a Knockin'" (cuja introdução de bateria influenciou o Led Zeppelin na canção "Rock and Roll").

ALPHA III-Rubayat (Spotify)

ALPHA III-Rubayat (Spotify 1987 Release) NOTA: ESte disco só se encontra a disposição no SPOTIFY ( não tem no meu Youtube)

ART COVER: Luis Lopes de Sales The album titled Rubayat, released in 1987 by Alpha III, is a cornerstone of Brazilian progressive rock. It is the brainchild of Amyr Cantusio Jr., a multi-instrumentalist and composer who essentially defined the symphonic space rock sound in Brazil. The Musical Vision: Rubayat is an ambitious conceptual work that blends 1970s European progressive influences (like Rick Wakeman, ELP, and Pink Floyd) with a distinctly mystical and philosophical atmosphere. Keyboard Mastery: As a keyboardist, Amyr Cantusio Jr. heavily utilizes Moog synthesizers, Mellotrons, and Hammond organs. The arrangements are dense, layered, and often cinematic. The Concept: The title refers to the Rubaiyat of Omar Khayyam. The music reflects themes of existence, the passage of time, and cosmic consciousness. Production Style: For fans of the genre, the album is known for its lo-fi yet grand production value, common in the independent Brazilian prog scene of the 80s, which gives it a raw, authentic texture. Amyr Cantusio Jr.’s Legacy: He is one of the most prolific figures in the underground progressive rock scene, having released dozens of albums under the Alpha III moniker. He is often cited for his dedication to the One-Man Band approach, handling the vast majority of composition and performance himself. Key tracks to explore: 1. "Rubayat": The title track sets the tone with expansive synth soundscapes and intricate timing. 2. "The Seven Gates of Wisdom": A showcase of his ability to build tension through progressive layering. If you enjoy the technical complexity and the atmospheric depth of progressive rock, this album offers a fascinating look at how those symphonic roots took hold in South America during the 1980s." https://open.spotify.com/intl-pt/album/6htkKwq8jcHDoV1Ld038iA

ALPHA III-Sinister Horizon (Teaser)

Trabalho gravado com Hammond Organ B3 & Moog Synthesizer + Drums.(Amyr Von bathel Cantusio: compositions and arrangements) Bonus track para Sombras II Live 1989 (LP teve 3 prensagens para um colecionador) CD Digital.Youtube. raridade.

MULHERES NO ROCK I & II( Remaster Clips raros) Youtube Especial

Fiz com muito trabalho duas coletâneas de bandas com instrumentistas e vocalistas femininas desde os anos 60(Incluindo Shocking Blue/Suzi Quatro e Middle of the Road) Remasterizei, editei audio e video como valor de pesquisa histórico.São quase 60 anos atrás.Incluso Rita Lee, Celi Campello, etc... Seguem abaixo os LINKS!

MÓDULO 1000 (Brasil 1972) Não fale com Paredes (raro)

A banda Módulo 1000 é amplamente considerada uma das pioneiras do rock psicodélico e progressivo no Brasil, especialmente no início dos anos 1970.Som Autoral: O Módulo 1000 foi pioneiro ao focar em composições próprias e originais, recusando-se a tocar apenas covers, o que era comum no circuito da época. Sua sonoridade incluía influências de bandas como Pink Floyd e Black Sabbath, com toques de música garageira e progressiva.Módulo 1000 é o nome de uma banda de rock progressivo brasileira da década de 1970, formada por Luiz Paulo Simas (órgão, piano e vocal), Eduardo Leal (baixo), Daniel Cardona Romani (guitarra e vocal, falecido em 25/04/2015) e Candinho (bateria). O grupo de rock progressivo carioca, formado em 1969 teve breve duração. O quarteto seguia uma linha pesada com nítidas influências de Black Sabbath e toques psicodélicos à Pink Floyd. O Módulo 1000 teve em seu currículo a participação no V Festival Internacional da Canção e o lançamento de um único álbum em 1972, que hoje é um valioso item para os negociantes de LPs raros. Na década de 1990, um colecionador de discos do Rio de Janeiro comprou os direitos do Módulo 1000 junto a Top Tape e transformou o LP em CD com um número limitado de cópias. O CD saiu pela Zaher Zein/Projeto Luz Eterna ( ZAher também produziu CDS e LPS do ALPHA III, SPECTRO & VELUDO). Na Europa, o disco "Não Fale Com Paredes" tornou-se um clássico.

Na minha opinião este álbum é um marco do hard rock nacional com toque psicodélico, e não rock progressivo. Segue uma Remaster que fiz (Amyr) da banda no meu Youtube, usando uma melhoria para realçar bateria e vocais que no LP e remasters estão meio apagados!!Confiram!!!

SARCÓFAGO ( 1984) PIoneira do Black Metal Mundial(Brasil M.G.)

Sarcófago foi uma banda brasileira de metal extremo formada em 1985. Eles eram liderados pelo vocalista original do Sepultura, Wagner Lamounier, e Geraldo Minelli. O Brasil tem vertentes do Rock pioneiras no estilo.mas o povo não conhece.Está mais que na hora de ver a importância de nossa arte no cenário nacional e internacional.falo ainda do meu Projeto Progressivo Avantgarde ALPHA III ( pioneiro na área de música progressiva e avantgarde no Brasil).Tive a sorte de gravar 7 LPS anos 80 e ainda gravar CDS na Itália,e distribuir no Underground com muito trampo meus CDS e LPS para mais de 12 países do mundo !!E muitas outras bandas de outros estilos que não tem o devido reconhecimento e sofrem preconceitos boçais para se apresentarem ao vivo em vários locais!!

A capa do álbum de estreia da banda Sarcófagus , I.N.R.I., é considerada uma grande influência no estilo corpse paint do black metal. Esse disco também é considerado um dos álbuns da "primeira onda" que ajudou a moldar o gênero. A banda se separou em 2000, após o lançamento do EP Crust. Os ex-integrantes, exceto Wagner, tocaram por todo o Brasil em 2006 sob o nome Tributo ao Sarcófago. Em 2009, surgiram rumores de que a formação original do I.N.R.I. estava se reunindo para uma pequena turnê de alto nível, mas se provaram falsos. Uma reedição de seu catálogo anterior está em andamento, um esforço conjunto entre a Cogumelo Records e a gravadora americana Greyhaze. Sarcófago foi formado em 1985 em Belo Horizonte, Minas Gerais, Brasil; Igualmente em dívida com o hardcore punk finlandês e os primeiros grupos de metal extremo como Bathory, Celtic Frost e Slayer, o objetivo do Sarcófago era criar a música mais agressiva de todos os tempos. Wagner Lamounier, que se separou acrimoniosamente do Sepultura em março de 1985, foi convidado a se juntar à banda. Embora o Sepultura nunca tenha gravado nada com Lamounier, ele contribuiu com a letra da música "Antichrist" em seu EP Bestial Devastation. A estreia do Sarcófago em vinil foi no álbum split da Cogumelo Produções, Warfare Noise I, lançado originalmente em 1986. O Sarcófago contribuiu com as três faixas "Recrucify", "The Black Vomit" e "Satanas". Sua música e letras foram consideradas chocantes na época, algo que lhes trouxe uma quantidade considerável de atenção.[10] A formação da banda naquele momento consistia em "Butcher" (guitarras), "Antichrist" (Lamounier; vocais), "Incubus" (Geraldo Minelli; baixo) e "Leprous" (Armando Sampaio; bateria).

O ROCK ESTÁ MORTO??

"O ROCK ESTÁ MORTO"? Minha opinião ,já que vivi a era vintage inteira, tanto como músico atuante na área, quanto como fã e consumidor dos LPS que saiam dia a dia no Brasil e no mundo.Os anos 70 em especial. O Rock surgiu como um movimento revolucionário pós II Guerra Mundial e isto é fato encerrado; Foi um marco de intelectualidade, experimentalismo, ousadia e foi sobretudo,. a música oficial do Planeta Terra entre os anos 60 e 70 ,com os The Beatles liderando a cabeceira.O resto a maioria sabe.The Who, Van Der Graaf Generator, Pink Floyd, Renaisance, Gentle Giant, Yes, as bandas do movimento Beatnik dos USA, anos 60, como Grateful Dead ,etc...Tudo passou , voou pelos anos 70,onde Black Sabbath, Sweet, Uriah Heep,Atomic Rooster, Led Zeppelin, Kiss, Slade, nazareth, etc...faziam a cabeça mais "pesada" do rock. Após os anos 80, a discoteca de Bee Gees e John Travolta predominou no Pop -Dance Music.E Michael Jackson no paralelo. O Rock ainda tinha poder de fogo, mas já não era mais a Revolution.Era o entretenimento, bandas que aderiam mudanças (por exemplo a New Wave e a New Age ).Iam perdendo seu teor revolucionário,se mesclando à outras ideologias e vertentes musicais. Passando os 80, ainda haviam destaques no Death e Trash Metal como Sepultura e Metallica criando uma nóva vertente, o som gutural nos vocais, o Death e o Black Metal despontando no satanismo,o Gothic Rock ainda tinha Sisters of Mercy, The Mission, Bauhaus, Siouxie, etc...E ainda havia o Neo Progressivo liderado pelo Marillion dando um nostálgico continuismo do Genesis dos anos 70.Mas nada já era como os anos 60 ou 70.Bem diferente.Rock extremamente já capitalizado e industrializado.... Entra o RAP, o HIP -HOP ...e aí o Rock já não é mais a música mundial, mas um gênero datado para cultuadores e fãs. Resumindo neste quesito, o Rock morreu. O que temos hoje é uma resistência no "underground" de bandas antigas, e bandas nóvas, cultuadas por fãs específicos.Assim como sobrou sequelas da Música CLássica, da Ópera , do Jazz e do Blues.Nichos Underground. Um centro como o Wacken na Alemanha para os adeptos de Festivais ao ar livre.Shows espalahados de 3 mil pessoas com variadas bandas de Death/Thrash,Black Metal,Gothic, Industrial, Heavy...as mais em evidência.As progressivas, cult , avantgarde, com menos adeptos. Mas o movimento produz muita coisa e diversificada no mundo todo, e está muito ativo, apesar da mídia obsoleta ignorar 90% das melhores bandas e músicos do mundo todo.Como montar um lixo de Rock in Rio com sertanejo e funk dizendo que isto representa o Rock?? Neste aspecto, para a mídia que nada sabe, o Rock não morreu...Ele nem existe!!Saquem o Video abaixo com uma porrada de bandas nacionais, onde muitas nem sequer verão a luz do sol!! Mas a resistência continua e ,no Brasil, apesar da indiferença das grandes gravadoras e da maior parte do público cabeça de esterco, o rock continua feroz nos quaintais, nos porões, nas ruelas e botecos das cidades.