AMYR VON BATHEL CANTUSIO -Universidade Federal do R.S.

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ALPHA III Nascido em Campinas em 1957, Amyr Cantusio Jr. é músico, compositor, multi-instrumentista iniciou em 1983 o projeto Alpha III, lançando neste mesmo ano o primeiro LP intitulado Mar de Cristal. Ao lado do Terço, Mutantes, Saecula Saeculorum, O Som Nosso de Cada Dia, Sagrado Coração da Terra, o projeto Alpha III foi um dos pioneiros no rock progressivo nacional. Ao todo, a discografia do Alpha III é formada por 15 CDs e 7 LPs, muitos deles lançados na Europa. Alguns álbuns foram lançados originalmente em tiragem limitada e estão fora de catálogo. Outros como o Voyage to Ixtlan e Spectro já foram relançados no Brasil. Sua música é influenciada basicamente por tecladistas e grupos que alcançaram o sucesso na década de 1970 tais como: Keith Emerson, Rick Wakeman, Jean-Michel Jarre e Tangerine Dream. A sonoridade do Alpha III é baseada em teclados eletrônicos e sintetizadores. Certos álbuns como Cosmic Meditation I e II, Protheus, Seven Spheres, Agartha, Ruinas Circulares e Temple of Delphos são predominantemente eletrônicos com influência do minimalismo, outros tendem ao rock progressivo e utilizam formação instrumental em trio: baixo, bateria e teclados. Álbum Sombras de 1986 . Amyr utilizou uma grande quantidade de instrumentos durante os 25 anos de realizações do projeto Alpha III. Alguns dos principais, utilizados em gravações, foram: Sintetizador Yamaha CS-30 L, Sintetizador Yamaha CS60, Farfisa organ, Hammond organ, electronic drums Yamaha RX-5, Korg DW 8000, KORG Poly-60, Korg FD 01/W , Moog Sattelite I, Taurus Moog pedals, Yamaha PSR 70, Yamaha PSR 500, Yamaha PSR 520, Piano Bechstain , Piano Yamaha, Piano Steinway, Fender Rhodes electric piano, Korg Trinity Synth, Yamaha Synth SY-77, Mellotron 200, Yamaha DX-7, Yamaha DX-10, Elka Rapsodhy Strings Quartet, Sintetizador Casio CZ1000, Pedais processadores BOSS. O conteúdo lírico metafísico está presente nos álbuns do Alpha III. Ao longo de sua carreira musical, Amyr Cantusio Jr. foi influenciado pela filosofia budista, escritores e filósofos como Castañeda, Poe, Dante, Platão e Sócrates. Além do projeto de rock progressivo eletrônico, o músico também compôs trilhas sonoras para curtas metragens e documentários, entre eles os filmes infantis (CAPI), trilhas para o AIDS CONGRESSO BRASILEIRO, Faculdades UNIMEP e UNICAMP. Foi técnico em programação de sintetizadores e representante de órgãos e sintetizadores realizando workshops para a Yamaha do Brasil e Toledo Musical Center. Amyr ajudou a fundar a primeira gravadora brasileira especializada em rock progressivo, a Faunus Records, em 1986, que lançou o segundo LP do Alpha III, o Sombras DISCOGRAFIA: LPS Mar de Cristal (1983) Sombras (1986) Agartha (1986) Ruínas Circulares (1986) Temple of Delphos (1987) The Aleph (1989) The Seven Spheres (1991) CDS Voyage to Ixtlan (Italia, 1993) The Edge of Vortex (Italia, 1995) Acron (Brasil, 1998) Temple of Dragon (Brasil, 1998) Cosmic Meditation I (Brasil, 1998) Cosmic Meditation II (Brasil, 1998) Pangea (Collection from World) (México, 1998) Oasis (World Oriental Music) (Brasil, 1998) The Aleph (Remaster Japan CD) Rio de Janeiro & Japão Grimorium Verum (Brasil, 1999) Gates of Thelema (Brasil, 1999) Voyage to Ixtlan – relançamento (Brasil, 1999) Tenebrarium (Brasil, 2000) Infernus (Brasil, 2000) Protheus (Brasil, 2001) Lord of the Abyss (2001) Spectro - relançamento (Brasil, 2002) Shades of Windows (Itália, 2002) Inéditos mais de 15 trabalhos digitais e 8 Livros de Música.

ALPHA III-Symphony 4 (Ives)Avantgarde

ALPHA III CHARLES IVES (U.S.A. 1910) Sinfonia n. 4 TENEBRARIUM Grand Piano /Orchestration/Synthesizers LINK CD: https://mega.nz/#!2I4nAAAA!v62QlDUStQ5Nd0zAz7aXttBPXiAVzE-N45VjQ7TInV4 O maior compositor americano e mais complexo na minha opinião.Esta é sua maior obra,que contém pesquisas avançadas e complexas de orquestração. Usei partes da Sinfonia como referência e criei uma música mais na linha Zeuhl/R.I.O.Tratamentos experimentais de synths e efeitos de Electronic Reverse Tape Loop /música serial e concreta. Compus partes extras e adicionais de orquestração e Grand Piano. Charles é o Stockhausen /Schoemberg americano.Quase desconhecido da massa erudita.Um monstro.Grandioso como Beethoven ou Mahler. As dissonâncias e carreiras seriais são grandiosas.A inserção de partes composicionais minhas se deram nos intervalos das pausas,onde inverti várias partes da orquestra (literalmente de trás para frente) .A idéia é apresentar ao grande povo que aprecia música Erudita,de vanguarda e do Rock Progressivo um compositor que influenciou não só o futuro Keith Emerson ou Varèse,ou mesmo Boulez.Mas também toda a história do Jazz americano com as inserções atonais que vão desembocar inclusive na Bossa-Nóva do Brasil com Tom Jobim.Charles foi o antecessor de John Cage, depois Cage ensinou Yoko Ono ao piano que passou sua música aos Beatles( ao Lennon em especial).E George Martin orquestrou bem no estilo serial a primeira obra do Rock "A day in the Life" de Lennon!! Bateria e baixo em algumas partes e percussão orquestral como tímpanos e caixas/pratos. Sinopse: A Sinfonia de Charles Ives No. 4 , S. 4 (K. 1A4) foi escrita entre 1910 e meados da década de 1920 (o segundo movimento "Comedy" foi o último a ser composto, provavelmente em 1924). Ela é notável por sua complexidade multifacetada - normalmente exigindo dois Maestros ao vivo em desempenho - por sua orquestração ampla e variada. Combinando elementos e técnicas do trabalho de composição anterior de Ives, isso tem sido chamado de "uma de suas obras mais definitivas" O biógrafo de Ives, Jan Swafford , chamou de "a obra-prima climática de Ives".

ACRON-Live 2010 Sebastian Bar Bootleg.

ACRON Live 2010 Sebastian Bar (Gravação rara Bootleg) Campinas S.P. vonbathel@gmail.com (só me escrever)

AMYR CANTUSIO JR: lead vocal/organ/synthesizer/bass synth M.JORGE: Drums Em 2010 trocando umas idéias com o ex-baterista do Acron (banda que montei com alguns músicos em 1995 Hard Rock distribuido pela Musea/França) Marcelo Jorge, resolvemos fazer um som lembrando a época. Como gostamos do mesmo tipo de som entre Hard e Progressivo/Erudito escolhemos algumas músicas para improvisar.Enasaiamos uma vêz somente os temas e de resto fomos para a pancadaria sonora. Marcelo Jorge é o irmão mais nôvo do baixista que tocou comigo e gravou o SPECTRO ( Mario Jorge) em 1974 A qualidade está 70% boa apesar da falação do público.Como os synths baixo são pesados e a bateria idem, salvou. Lógico é só improviso em temas com uma faixa inédita minha KILL ME(um blues pesado) que abre o show, Tocamos leituras de Triunvirat/Uriah Heep/Styx/Acron/Rick Wakeman e Genesis. No final fiz um arranjo Oriental com Tabla /Synths e Percussão com um grupo de dançarinas ao vivo. E ainda de quebra um Entrevista muito legal e audível está junto na última faixa . É um resgate.

ALPHA III-Quadros de Uma Exposição (bônus)

M.Mussorgsky séc. 19 Russia ALPHA III LINK: https://mega.nz/#!WRwj2SiR!RsDfdVGKAJH1WCvsopzLjVPF6xaGZyNpRgduiZDZCLQ Através dos anos esta foi uma peça minha de cabeceira no piano acústico. Depois desenvolvi com banda de rock.Fiz também algumas partes releituradas orquestrais.Mas ainda não fiz uma edição total com orquestra de vangarda.Aqui no arquivo há várias releituras,desde grand piano ,orquestra e com grupo de rock.boa audição!!

ALPHA III-Brain Salad Tributes to EL&P

ALPHA III BRAIN SALAD TRIBUTE To Emerson, Lake & Palmer Collection AMYR CANTUSIO JR Synthesizers/Organ/Grand Piano/Keyboards & Arrangements + Guest. LINK CD: https://mega.nz/#!XUpDUSbT!jPUmXZD990oO3Hgg9rOP7AgvWtzPEJgUBSQwTJlOQ6Q Desde 1990 há aqui nestes arquivos músicas gravadas em estúdio,experimentos, pianos acústicos, com banda e solos,quase tudo inspirado nos trabalhos de E L&P. Em especial ao Keith Emerson , dedico esta pasta de arquivos à todos admiradores do grupo e da grandiosa música que eles desenvolveram na década de 70. Tem aqui algumas versões de RODEO/TARKUS/TAKE A PEBBLE/ QUADROS DE UMA EXPOSIÇÃO/ etc...e também orquestrações de Mestres do passado, em que eles beberam na fonte como Prokofiev/Stravinsky/Scot Joplin/etc.... façam uma boa audição!!

ALPHA III(EP 2019) Night on Bald Mountain

ALPHA III NOITE NA MONTANHA CALVA M.Mussorgsky Russia séc. 19 CD:LINK https://mega.nz/#!jR5zECQD!8mMqc7AT79ks1TF_nrjJ5o5A2TOWEpgDkD1YPtDKkfc

AMYR CANTUSIO JR: Toda nóva Orquestração/Sintetizadores, Grand Piano/sinos/baixo/bateria/teclados e releitura. Um trabalho que amadureci ao longo dos anos de audição e treinamento de música erudita/piano.Mantive trechos mais agressivos e dissonantes (*) que foram "extraídos"por Rimsky Korsakóv do original e modificados para "amaciar" a música.Também separei em 6 partes a música na sequência para quem quiser a parte/versão rock progressivo ( Coda Parte 6) poder ouvir separadamente.Mantive uma timbragem 90% próxima à uma Orquestra Sinfonica real, programando detalhadamente os synths.Execução em tempo real com técnica de piano erudito. I- Noite na montanha calva , em russo Noch na lysoy Gore, também chamado de Night on Bare Mountain , obra orquestral do compositor russo Mussorgsky modesto que foi concluído em junho de 1867. O trabalho não havia sido realizado em público na época da morte do compositor em 1881; foi revisado por seus colegas e mais tarde por outras gerações de compositores e maestros. Não até que foi usado na penúltima cena do filme de Walt Disney Fantasia (1940) conseguiu uma audiência mais ampla. Para um público ocidental, ele permanece amplamente associado a esse filme e à celebração do Halloween . Os contemporâneos e amigos de Mussorgsky incluíam os compositores Pyotr Ilyich Tchaikovsky e Nikolay Rimsky-Korsakov . Desses três, Mussorgsky sozinho resistiu ao estabelecimento e atacou por conta própria. Mas ele ficou perturbado e começou a mostrar sinais de alcoolismo , na medida em que beber acabou causando sua morte apenas alguns dias depois de completar 42 anos. Na época de sua morte, muitas de suas obras, incluindo Night on Bald Mountain , eram inéditas e não revisadas. ESta peça evoca as festividades pagãs do feriado eslavo associado ao solstício de verão , envolvendo rituais de fogo, água e fertilidade, bem como a reunião de bruxos e bruxas. espíritos. O nome de São João se apegou ao feriado antigo quando a igreja cristã tentou apropriar-se e alterar as celebrações. Mussorgsky se inspirou no conto de Nikolay Gogol “St. Véspera de João."Após a morte de Mussorgsky, Rimsky-Korsakov levou Night em Bald Mountain , reorganizando e reorchestrando-a de uma maneira mais conservadora , mantendo a energia feroz de Mussorgsky enquanto diminuía um pouco o som demoníaco da peça ,rejeitando a conclusão original do seu amigo de "dissonância e selvageria". Rimsky-Korsakov substituiu um final em que o amanhecer e os sinos da igreja dispersavam os demônios reunidos. A peça primeiro alcançou uma audiência internacional nesta forma, quando Rimsky-Korsakov a conduziu em concerto na Exposição de Paris de 1887. A versão original de Mussorgsky não foi publicada até 1968. AS versões originais mantidas "dissonantes e bizarras" foram mantidas por 4 orquestradores "Abbado, Salonen, Dohnanyi e Kitaenko ". (*)Apesar da versão de Rimsky Korsakov alterada ser mais adocicada e pop,foi a que obteve sucesso.Aliás Korsakóv fêz algo anti-ético alterando todas as transcrições dissonantes para tonais de Mussorgsky, tirando seu caráter agressivo, dominante, serial e dissonante.E isto é bem sabido nos anais da música clássica infelizmente.

JOHANNES BRAHMS-Concerto Sinfonico para Piano n.1

JOHANNES BRAHMS Alemanha Séc. 19 CONCERTO N.1 SINFÔNICO para Piano Solo e Orquestra REEDIT E REMASTER: Amyr Cantusio Jr LINK CD: https://mega.nz/#!nVBjFKwA!_T5XVfluacrW11Tn13OuRosjBoHJr0vLla9xSAjN4uw

O Concerto para piano n º 1 em ré menor , op. 15, é uma obra para piano e orquestra completada por Johannes Brahms em 1858. O compositor fez a estreia pública da obra em Hannover , no ano seguinte. [Foi seu primeiro trabalho orquestral, e (em sua terceira apresentação) realizado para aprovação do público. Na minha opinião a obra prima dele.AQui há um grande desafio para o "pianista".Tem que ter muita habilidade e treino para a execução, já que se trata de solo para piano e orquestra.Lógico que Rick Wakeman/Patrick Moraz, Keith Emerson e Rick van Der Linden beberam muito nestas águas! O movimento todo é uma "sinfonia" apesar de críticos não o considerarem como tal.